Los Vengadores: la era de Ultrón ya tiene página web oficial

Cuando un proyecto cinematográfico es tan ambicioso como lo es ‘Los Vengadores: La era de Ultrón‘, es normal que se utilicen múltiples métodos de publicidad: carteles por las calles, tráilers en otras películas, pequeños spots para tv… y desde hace unos años, es muy frecuente que se utilice la red para este mismo objetivo, no sólo subiendo a canales de vídeo como Youtube tráilers o documentales, también dedicando una página web propia a la película.

Así, nos encontramos con que ‘Los Vengadores: La era de Ultrón’ ya tiene su propia página web oficial. Debido a la poca información que hay de momento sobre el proyecto, la web por ahora no es muy completa: bajo el clásico panel deslizable de Marvel.com, en el que podemos encontrar secciones como cómics, películas, vídeos, juegos, la clásica sección de TV, breve guía de personajes, tienda y más cosas, encontramos los contenidos de la web, aún un poco escasos.

Primero, y bajo un pequeño banner con noticias, nos encontramos un link para ver el único tráiler del que de momento dispone la película, que ya os trajéramos a ‘La Casa de El’ tanto en inglés como en castellano. Debajo, la sección de ‘descargas’ nos permite descargar el logo de ‘Los Vengadores: la era de Ultrón’ tanto para PC (en dos tamaños de pantalla) como para tablet y móvil, además de poder compartirlo en las redes sociales. Finalmente, encontramos una sinopsis que reza:

‘Marvel Estudios presenta: ‘Los Vengadores: la era de Ultrón’, la épica continuación de la mayor película de súper héroes de todos los tiempos. Cuando Tony Stark intenta reiniciar un programa pacificador durmiente, las cosas se tuercen y los héroes más poderosos de la tierra, incluyendo a Iron Man, Capitán América, Thor, el increíble Hulk, la Viuda Negra y Ojo de Halcón, son enfrentados a la prueba definitiva con el destino de la tierra en el otro lado de la balanza. Mientras el villano Ultrón emerge, son los Vengadores quienes deben detenerle y desbaratar sus terribles planes, así como trazar inesperadas alianzas y tomar nuevos caminos de acción para una única y global aventura.

‘Los Vengadores: la era de Ultrón’ está protagonizada por Robert Downey Jr., que regresa en su papel de Iron Man, junto a Chris Evans como el Capitán América, Chris Hemsworth como Thor y Mark Ruffalo como Hulk. Junto a Scarlett Johansson como la Viuda Negra y Jeremy Renner como Ojo de Halcón, y con la ayuda de Samuel L. Jackson como Nick Furia y Cobie Smulders como la agente María Hill, el grupo debe volver a reunirse para hacer frente a James Spader en el papel de Ultrón, un terrible villano tecnológico obsesionado con la extinción humana. Durante el camino, se enfrentarán a dos misteriosos novatos, Wanda Maximoff interpretada por Elizabeth Olsen y Pietro Maximoff interpretado por Aaron-Taylor Johnson, y reencontrarse con un viejo amigo en una nueva forma cuando Paul Bettany se convierta en La Visión. Escrita y dirigida por Joss Whedon y producida por Kevin Feige, ‘Los Vengadores: La era de Ultrón’ de Marvel está basado en los populares cómics de Marvel ‘Los Vengadores’, publicados por primera vez en 1963. Preparaos para una buena dosis de acción cuando los Vengadores vuelvan en ‘Los Vengadores: La era de Ultrón’ el 1 de mayo de 2015′

Aún se desconoce si la música que suena en la web es parte de la banda sonora original de la película o es algo interno de la propia web, tendremos que esperar para más noticias.

Formando parte de la Fase 2 del universo cinematográfico de Marvel, Los Vengadores: La era de Ultrón, es la secuela de la taquillera Los Vengadores, que hará reunir nuevamente al conocido equipo de superhéroes, para enfrentarse a una de sus mayores amenazas, Ultrón. Cuando Tony Stark intenta impulsar un programa de mantenimiento de paz en estado latente, las cosas van mal y los héroes más poderosos de la Tierra, incluyendo a Iron Man, Capitán América, Thor, el increíble Hulk, Viuda Negra y Ojo de Halcón, se enfrentarán a la prueba definitiva mientras el destino del planeta pende de un hilo. Con el alzamiento del villano Ultrón les corresponde a Los Vengadores evitar que consiga completar sus terribles planes, encontrando aliados inesperados en un camino repleto de acción hacia una aventura épica global y única.

También harán su aparición el Barón Von Strucker, La Visión, Mercurio y La Bruja Escarlata.

Con un reparto formado por: Robert Downey Jr., Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Cobie Smulders, Jeremy Renner, Aaron Taylor-Johnson, Elizabeth Olsen, Paul Bettany, Samuel L. Jackson, James Spader y Claudia Kim.

Los Vengadores: La era de Ultrón dirigida por Joss Whedon, se estrenará en EEUU el 1 de mayo de 2015.

‘Naruto’ tendrá nueva película en 2015

Acaba de estrenarse en los cines de Japón la esperada ‘The Last: Naruto – The Movie‘, de la cual os trajimos el tráiler hace poco. Después de que terminara el manga en hace un mes y tras acercaros a nuestra web un emotivo homenaje en forma de artículo, los encargados de la serie han seguido demostrando que el mundo del ninja no acaba tras el cómic, pues continuará en forma de películas que en el país nipón se estrenarán en los propios cines.

‘The Last: Naruto – The Movie’, según lo que pudimos visualizar en el tráiler, explicaba la historia de la aldea de Konoha poco después de lo sucedido en la Cuarta Gran Guerra Ninja, suceso con el que acaba la trama original. Pero la historia de la próxima película se remontará mucho más allá (posibles spoilers a continuación) teniendo como protagonistas a los hijos tanto de Naruto como de Sasuke y Sakura, Uzumaki Bolt y Uchiha Sarada. Después de las últimas páginas en color con las que nos deleitó el autor, sin duda se espera con ganas esta continuación.

El proyecto aparecerá en los cines del país oriental en agosto de 2015, por lo que no nos queda demasiado para verla, y va a ser el propio Masashi Kisihimoto el supervisor de la obra, aunque no sabemos si de forma tan activa como lo ha hecho en el recién estrenado film (en el que, recordamos, fue el diseñador de todos los personajes además del guion de la producción). Os seguiremos informando con las próximas noticias que salgan al respecto.

Fuente  lacasadeel.net

Benedict Cumberbatch realiza sus primeros comentarios sobre ‘Doctor Extraño’

Durante una entrevista sobre la película ‘The Imitation Game’ en los ‘British Independent Film Awards’, Benedict Cumberbatch realizó sus primeros comentarios públicos sobre su papel en la película de Marvel de ‘Doctor Extraño‘. Como bien sabemos, ya casi se había dado por hecho que Cumberbatch interpretaría al Hechicero Supremo, sin embargo, hasta el pasado 5 de diciembre no hubo confirmación oficial. Ahora, aunque no ha dicho gran cosa, por fin ha hecho sus primeras declaraciones sin jugar al despiste ni evitar responder directamente cuando fue preguntado sobre la película:

Estoy realmente emocionado, ¿sabes? Hay mucho trabajo por hacer y no estamos más que en el principio, por lo que no quiero hablar mucho sobre ello pero es una actuación muy emocionante para hacer.

Podéis ver la entrevista completa en el siguiente vídeo de HeyUGuys.

Toho Pictures Incorporated hará una nueva película de Godzilla

Este mismo año hemos tenido una película de ‘Godzilla’ dirigida por Gareth Edwards y protagonizada por Aaron Taylor-Johnson y Elizabeth Olsen, quienes aparecerán próximamente en ‘Vengadores: La era de Ultrón’ interpretando a los hermanos Maximoff. Este último ‘Godzilla’, que tiene en camino una secuela, tendrá una contrapartida japonesa que ha proyectado la productora cinematográfica Toho Pictures Inc., responsable de llevar a la criatura a la gran pantalla por primera vez allá por 1954.

La nueva película del conocido como ‘rey de los monstruos’ se estrenará en 2016, doce años después de la última película de la productora sobre Godzilla, titulada ‘Godzilla: Final Wars’, y dos años antes de la secuela de la película de Gareth Edwards. La producción de esta nueva película empezará en verano de 2015, con el equipo creativo y el argumento aún por anunciar.

Ha llegado la hora de hacer una película que no se inclinará ante la película de Hollywood —declaró Toho en un comunicado.

Recordemos que ‘Godzilla’ de 2014 es una coproducción entre Estados Unidos y Japón, concretamente Toho es la productora que participó desde éste último, así que más que competir con la superproducción hollywoodiense, volverán a dar vida al monstruo con un hombre dentro de un disfraz, como ha sido su tradición desde hace 60 años.

Fuente: Comic Book

Jason Momoa será Aquaman en cuatro películas del universo DC

El actor y modelo nacido en Honolulú de 35 años Jason Momoa que se dio a conocer sobre todo por su interpretación de Khal Drogo en la serie ‘Juego de Tronos’ para HBO está ahora bajo la lupa de todos los aficionados del mundo del cómic tras haberse confirmado su participación en el universo cinematográfico de DC como Aquaman. Sus últimas declaraciones han tenido lugar durante la CCXP, la más famosa de las convenciones de cómics que tienen lugar en Brasil, este fin de semana.

Jason Momoa

Jason Momoa y sus fans

Y Jason Momoa reveló que su contrato con Warner se extendía a lo largo de nada más y nada menos que cuatro películas, pero no especifico la importancia de su rol en esas cuatro producciones. Es decir, no sabemos si tendrá un papel principal en todas ellas o estamos hablando en algún caso de un simple cameo similar al de Samuel L.Jackson en ‘Iron Man’. Lo más probable, si hacemos caso a los rumores, es que Momoa estuviera refiriéndose a ‘Batman v Superman: Dawn of justice’, ‘La Liga de la Justicia’, ‘Aquaman’ y tal vez ‘Aquaman 2′ o ‘La Liga de la Justicia 2′, aunque se negó a confirmar nada sobre este tema.

Jason Momoa también habló sobre sus preferencias a la hora de interpretar a un superhéroe en la gran pantalla, y dejó claro que de no haberse presentado la oportunidad de Aquaman a él le hubiera encantado hacerse con el papel de Lobo. Suponemos que se refería al Lobo clásico, no el actual. Sobre la película en solitario de su personaje, el actor no tiene dudas de a quién prefiere sentado en la silla del director: Zack Snyder, de quien dice ser un gran fan. ¿Y a que clase de Aquaman veremos en pantalla?

Aquaman será un tipo realmente duro, de cualquier otra forma no habrían pensado en mi para ese papel.

Además el actor prometió que las dudas que muchos fans tienen sobre el personaje quedarían disipadas tras ver lo que les tienen preparado. Y demostró su sentido del humor también. A la pregunta (a la que muchos de los artistas entrevistados en La Casa de EL se ven sometidos) sobre quién ganaría en un combate entre Batman y Superman, Momoa contestó:

¿Por qué no pueden ser amigos?

A falta de saber cómo de importantes serán sus participaciones en estas futuras películas del universo cinematográfico de DC, ¿qué os parece la noticia?

Fuente: Bleeding Cool

Portadas de la revista ‘Empire’ de los personajes de ‘El Hobbit’

La revista ‘Empire’ ha mostrado varias portadas con los personajes de la próxima película de Peter Jackson, ‘El Hobbit: La batalla de los cinco ejércitos‘. En estas fotos, además de poder ver a varios de sus personajes, también tendremos veremos una foto de los actores que interpretan a Bilbo y Frodo Bolsón, a saber, Martin Freema y Elijah Wood respectivamente. Os mostramos a continuación estas y otras imágenes.

Tercera y última película de la saga cinematográfica El Hobbit.

Después de conseguir el anillo de poder y enfrentarse al dragón Smaug, a Bilbo le quedarán muchas aventuras por vivir, antes de regresar a su hogar en La Comarca.

El reparto está formado por: Martin Freeman, Ian McKellen, Richard Armitage, James Nesbitt, Aidan Turner, Graham McTavish, Jed Brophy, Stephen Hunter, Ken Stott, John Callen, Adam Brown, Dean O’Gorman, William Kircher, Peter Hambleton y Mark Hadlow.

El Hobbit: La Batalla de los Cinco Ejércitos dirigida por Peter Jackson, se estrenará en EEUU el 17 de diciembre de 2014.

Hugo Weaving habla sobre si aparecerá en ‘Capitán América: Civil War’

En ‘Capitán América: El primer vengador’ pudimos ver a Hugo Weaving dando vida al gran némesis de Stever Rogers, Cráneo Rojo. Esta era la primera de varias apariciones en el universo cinematográfico de Marvel Studios que el actor había firmado, por lo que podríamos pensar que lo volveremos a ver durante la tercera entrega del Capitán América.

Durante la promoción de ‘The Mule’, un thriller australiano que trata el tema de las drogas dirigido por Tony Mahony y Angus Sampson, se le preguntó si aparecería en ‘Capitán América: Civil War’, a lo que Weaving contestó:

No tengo idea en absoluto. No he hablado con nadie sobre ello, así que tendremos que esperar para verlo. No tengo la menor idea.

Tal como comentan en Comic Book Movie, quizá no quiere desvelar nada antes de un anuncio oficial como ya hiciera Paul Rudd con su papel en ‘Ant-Man’, pero tampoco podemos poner la mano en el fuego sobre volver a ver a Cráneo Rojo en la tercera parte de las aventuras del Capi, que ya cuenta con Daniel Brühl entre la línea de villanos de esta película y que se rumorea que incluso podría sustituir a Hugo Weaving dando vida a Johann Schmidt; además de aparecer de nuevo Frank Grillo, quien ya apareció en ‘Capitán América: El soldado de invierno’ interpretando a Calavera.

En todo caso, la aparición de Cráneo Rojo podría ser un giro interesante que podría afectar de nuevo la trama de ‘Agentes de S.H.I.E.L.D.’, en cuya trama Hydra está más presente que nunca. ¿Creéis que tendremos al villano en ‘Capitán América: Civil War’?

Crítica: Big Hero 6

La unión de Marvel y Disney ya es un hecho, y esta película lo demuestra, como dice el productor Roy Conli “Es una película de Disney con el ADN de Marvel“.

Y eso se nota desde el principio, con su carácter de camino iniciático del (super) héroe, pero sobre todo durante todo el metraje, plagado de referencias marvelitas… llegando a la cumbre en la desternillante escena post-créditos (Sí, lo siento, vais a tener que soportar todos los títulos de crédito)

Big Hero 6 es una comedia de aventuras y acción, inspirada en el cómic Marvel del mismo nombre. Los seis héroes del título son 5 jóvenes, pequeños genios casi todos ellos y Baymax. Baymax es un robot pero, a diferencia de los robots que conocemos, es un entrañable personaje, regordete, construido en vinilo blanco y suave y diseñado para ser agradable a la vista y funcionar como médico personal.

La película no nos contará nada que no hayamos visto cientos de veces: un protagonista rebelde e inadaptado que deberá superarse y convertirse en un héroe. Para ello deberá juntar a un grupo de colegas (inadaptados también) con los que deberá enfrentarse al villano de la historia (también con una historia terrible) y al que, inevitablemente, vencerán. Lo mismo de siempre.

Porque es una película Disney y son los mejores en lo que hacen, aunque casi siempre hagan lo mismo. Por eso no podremos evitar emocionarnos con los problemas y los avances de héroe, con sus alegrías y sus penas… Faltaría en esta historia la mascota graciosa, pero para eso tenemos a Baymax, achuchable y adorable para todos, grandes y pequeños.

Los aficionados a los cómics disfrutaremos doblemente debido a, como ya hemos dicho, las numerosas referencias marvelitas: comenzamos por supuesto con los protagonistas, diseñados y creados por el grupo “Man of Action”, unos gloriosos frikis de los que conocemos sus conocimientos superheróicos y su gusto por los guiños en series como “Ben 10″, pero hay que llegar al final, a la escena post créditos, donde asistiremos a un cameo muy especial. Eso sin contar algunos guiños musicales muy reconocibles o agradecimientos a Quesada y Loeb.

Como hemos dicho antes, esta película Disney tiene influencias Marvel, pero, además, esta película también tiene un claro substrato de Pixar (recordemos que su productor ejecutivo es John Lasseter) y es evidente en la producción y diseño de personajes (tanto en su faceta civil como super heróica). Sin embargo donde más notaremos esta “infección benigna” es en los excelentes paisajes y tomas panorámicas donde vemos un espectacular San Fransokyo, del que podremos disfrutar en desde el primer fotograma y, sobre todo, en una maravillosa secuencia de vuelo donde veremos detalles de arquitectura japonesa magníficamente insertados en la ciudad norteamericana, como el Golden Gate, por ejemplo.

Crítica: Big Hero 6

San Francisokio

Esta maravillosa estética queda algo eclipsada por los personajes, creados para y por llegar al corazón del espectador de cualquier edad. Hiro, nuestro protagonista es un prodigio de la robótica, con la mente de un genio y el corazón de un niño de 14 años. Afortunadamente, su hermano mayor Tadashi encauza la genialidad de Hiro para que ponga a prueba su intelecto y entre en el Instituto Tecnológico de San Fransokyo.

Tadashi es un buen tipo. De hecho, desarrolló, construyó y programó un robot enfermero de última generación que podría ayudar a millones de seres en todo el mundo. Pero es su papel de hermano mayor lo que hace tan especial a Tadashi. Todos los niños necesitan que alguien como Tadashi cuide de ellos, y Hiro sabe lo afortunado que es por tenerlo en su vida. Hiro y Baymax son las dos sextas partes de un grupo de de héroes de alta tecnología implicados en una misión muy importante.

Parte de Big Hero 6

Go Go Tomago es una gran científica y, además, es fuerte y atlética, pero no es una gran conversadora. Lo que le gusta es hacer globos de chicle y soltar sarcasmos. Wasabi es superinteligente y algo neurótico, pero este maníaco grande y corpulento no duda en unirse a la causa cuando Hiro más lo necesita. Honey Lemon es un genio de la química y una científica dulce como la miel, pero arde por dentro. Fred tiene el aspecto de un tipo tranquilo y sin grandes ambiciones: es la mascota de la universidad. Pero este hombre anuncio aficionado a los monstruos y a los cómics sabe lo que tiene que hacer cuando llega la hora de la verdad. Por ejemplo, Fred no duda en unirse a Big Hero 6, y también tiene un montón de ideas para ser superhéroe.

Pero no puede haber héroe si no existe un villano. Yokai es el silencioso hombre enmascarado responsable de la terrible tragedia que golpea San Fransokyo y que pone patas arriba el mundo de Hiro. Como resultado, Hiro transforma un grupo de frikis en Big Hero 6, un equipo supertecnológico que lucha contra la delincuencia y que tiene una misión muy especial: encontrar a Yokai y llevarlo ante la justicia.

Yokai, el villano

Así, nos encontramos ante una gran película que presenta grandes dosis de comedia intercaladas con escenas de acción y pasajes que lograrán conmovernos, llegando casi a los niveles de Wall-E. Y todo esto rodeado de un espectacular diseño de San Fransokio que nos asombrará e inundará nuestros ojos con una belleza y una espectacularidad que hay que disfrutar en pantalla grande, sin duda. Y si podéis elegir una sala con dolby Atmos mejor aún.

Da igual si quieres disfrutar de cine de animación, de robots, de acción o algo más emocional, esta nueva película de Disney (la número 54 ya) nos da todo esto envuelto en divertido y bien trabajado entretenimiento. La disfrutaremos, y mucho, a varios niveles, en todas las edades.

Novedades sobre los postcréditos de Los Vengadores 2

Hemos sabido que estas escenas se rodarán en Inglaterra y que Joss Whedon ha enfundado al actor en su famoso traje de Señor de Asgard, lo cual enlaza con los acontecimientos acaecidos en ‘Thor: El Mundo Oscuro’. También podremos ver en estas escenas al propio Thor, a Bruce Banner/Hulk, a La Visión, a Iron Man, La Viuda Negra y a Ojo de Halcón. Se rodarán dos escenas que confirman, como ya ha ocurrido desde el comienzo de la fase 2 de Marvel, que habrá dos escenas postcréditos en la película.

Formando parte de la Fase 2 del universo cinematográfico de Marvel, Vengadores: La era de Ultrón, es la secuela de la taquillera Los Vengadores, que hará reunir nuevamente al conocido equipo de superhéroes, para enfrentarse a una de sus mayores amenazas, Ultrón. Cuando Tony Stark intenta impulsar un programa de mantenimiento de paz en estado latente, las cosas van mal y los héroes más poderosos de la Tierra, incluyendo a Iron Man, Capitán América, Thor, el increíble Hulk, Viuda Negra y Ojo de Halcón, se enfrentarán a la prueba definitiva mientras el destino del planeta pende de un hilo. Con el alzamiento del villano Ultrón les corresponde a Los Vengadores evitar que consiga completar sus terribles planes, encontrando aliados inesperados en un camino repleto de acción hacia una aventura épica global y única.

También harán su aparición el Barón Von Strucker, La Visión, Mercurio y La Bruja Escarlata.

Con un reparto formado por: Robert Downey Jr., Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Cobie Smulders, Jeremy Renner, Aaron Taylor-Johnson, Elizabeth Olsen, Paul Bettany, Samuel L. Jackson, James Spader y Claudia Kim.

Los Vengadores: La era de Ultrón dirigida por Joss Whedon, se estrenará en EEUU el 1 de mayo de 2015.

Fuente lacasadeel.net

Pixar nos presenta a Ira de ‘Inside Out’

Siguiendo la estela de presentaciones de personajes de ‘Inside Out’, la nueva película de Pixar, hoy tenemos a Ira, un cascarrabias vestido de traje y corbata que no dejará pasar ni una. El encargado de dotar de personalidad vocal a Ira será Lewis Black, quien interpetara al Profesor Crawley en ‘The Big Bang Theory’, el entomólogo que solucionó el conflicto entre Howard y Sheldon sobre el tipo grillo que habían encontrado en el apartamento del segundo.

Fuente: 3DA

Crecer puede ser un camino lleno de baches, lo que no es una excepción para Riley, que fue arrancada de su vida en el Medio Oeste cuando su padre empieza a trabajar en San Francisco. Como todos nosotros, Riley se guía por sus emociones —Alegría (Amy Poehler), Miedo (Bill Hader), Ira (Lewis Black), Asco (Mindy Kaling) y Tristeza (Phillys Smith). Las emociones viven en la Sede, el centro de control dentro de la mente de Riley, donde la asesoran en la vida cotidiana. Mientras Riley y sus emociones tratan de adaptarse a la nueva vida en San Francisco, la confusión se adueña de la Sede. Aunque Alegría, la emoción principal y más importante de Riley, trata de mantener a todos positivos, las emociones entran en un conflicto sobre la mejor manera de afrontar la vida en una nueva ciudad, una nueva casa y un nuevo colegio.

‘Inside Out’ es una película de Píxar, creada y dirigida por Pete Docter, y su estreno está fechado para el 14 de agosto de 2015.

Posible nueva adaptación al cine de ‘1984’

‘1984’, la novela distópica escrita por George Orwell y publicada en 1949, posiblemente tendrá una tercera adaptación al cine y ya hay nombres escogidos para la tarea de llevar de nuevo a la gran pantalla una historia tan real como difícil de digerir para las masas.

En ‘1984’ se describe un futuro -desde el punto de vista de su publicación, 50 años antes- en que la sociedad vive reprimida en un estado de opresión, vigilada por el omnipresente ‘Gran Hermano’, una figura idílica que mantiene a raya la personalidad de los ciudadanos.

Para el guión se ha escogido a James Graham, el autor de ‘Descubriendo Nunca Jamás’ (2004) con la producción de Scott Rudin y Gina Rosenblum, según Deadline. Paul Greeengrass será el director de esta nueva versión -‘El Mito de Bourne’-.

La novela fue adaptada dos veces anteriormente. Una en 1956 por Michael Anderson con los actores Edmond O’Brien y Jan Sterling como protagonistas; la otra en el año 1984 -curiosamente- dirigida por Michael Radford y protagonizada por John Hurt, Richard Burton y Suzanna Hamilton. Existen dos versiones más como adaptaciones libres, una por Woody Allen.

George Orwell también es autor de ‘Rebelión en la Granja’. ‘1984’ es considerada, irónicamente, un retrato de los tiempos actuales y forma parte de la llamada trilogía distópica junto con los libros ‘Un Mundo Feliz’ de Aldous Huxley y ‘Farenheit 401′ de Ray Bradbury. A continuación el tráiler de la versión de 1984.

Primer vistazo a la película de imagen real de ‘Ataque a los Titanes’

El popular manga ‘Ataque a los Titanes’ está siendo el centro de muchas noticias en los últimos días, desde su cruce con el universo Marvel hasta la producción de la segunda temporada de su adaptación al anime. Ahora os traemos otra nueva noticia relacionada con Eren y sus compañeros de batalla: las primeras imágenes y pósters promocionales de la película de imágen real en la que ya podemos ver a todos los actores principales.

La producción de la adaptación cinematográfica de ‘Ataque a los Titanes’ se ha estado llevando casi en secreto, y esta es la primera oportunidad que tenemos de echarle un ojo y ver la pinta que tiene. El casting incluye a siete personajes nuevos que no aparecen en la versión manga de la historia.

Sobre la elección de actores, el productor Yoshihiro Sato ha declarado que no le ha prestado demasiada atención al hecho de que estos se parezcan físicamente a los personajes que interpretan. En lugar de eso, Sato se ha centrado más en escoger actores que pudieran representar fielmente el espíritu de los personajes.

El director de la película, Shinji Higuchi, ha confirmado que el proyecto se dividirá en dos partes y que la historia se basará en la relatada en el manga, aunque incorporará nuevos personajes y nuevos y formidables enemigos. Yuusuke Watanabe (responsable de los guiones de ‘Dragon Ball Z: Battle of Gods’, ‘Gantz’, ‘Gantz II: Perfect Answer’, ’20th Century Boys’ o ‘Gatchaman’) escribe el guión con la ayuda del crítico de cine Tomohiro Machiyama.

Esta previsto que ambas partes de ‘Ataque a los Titanes’ sean estrenadas durante el próximo verano.

Fuente: Anime News Network

‘Yo soy Groot’ en 15 idiomas

Uno de los personajes más carismáticos de ‘Guardianes de la Galaxia‘, fue sin duda alguna el de Groot. En vista de que “Yo soy Groot“, las palabras más repetidas por el personaje interpretado por Vin Diesel en la película, han causado un gran furor a nivel mundial, Marvel ha lanzado recientemente un vídeo sumamente divertido. En el mismo se ven diferentes escenas de ‘Guardianes de la Galaxia’ y durante las mismas, podemos escuchar al carismático personaje decir la famosa frase en 15 diferentes idiomas. A continuación podéis ver el curioso resultado.

‘Guardianes de la Galaxia’ es una película que forma parte de la Fase 2 del universo cinematográfico de Marvel. Es una aventura épica espacial basada en los cómics que llevan el mismo nombre, iniciados en 1969 y que se centran en las aventuras de un superequipo, formado tanto por humanos como por extraterrestres, encargados de proteger la Vía Láctea.

La trama presenta a Peter Quill, un temerario aventurero que roba un orbe misterioso, que representa una amenaza para el Universo y que Ronan El Acusador, un poderoso villano codicia tener. Para escapar de él, Quill firma un tregua con un grupo muy dispar de inadaptados: el pistolero Mapache Cohete, Groot, el humanoide con forma de árbol, la enigmática Gamora y Drax El Destructor. Cuando Peter descubre el verdadero poder y la amenaza, que esta esfera supone para el cosmos, tendrá que hacer todo los posible para reunir al grupo, en un último y desesperado intento que marcará el destino de la galaxia.

El reparto está formado por: Chris Pratt, Zoe Saldana, Dave Bautista, Lee Pace, Michael Rooker, Bradley Copper, Vin Diesel, Karen Gillan, Djimon Hounsou, Benicio del Toro, John C. Reilly y Glenn Glose.

Guardianes de la Galaxia, dirigida por James Gunn, se estrenó en España el 14 de agosto de 2014.

Fuente lacasadeel.net

Continúa la maquinaria publicitaria en torno a 'Cincuenta Sombras de Grey'

Continúa la maquinaria publicitaria en torno a 'Cincuenta Sombras de Grey' ('Fifty Shades of Grey'), una de las películas más esperadas del año que viene. Diez meses después del primer teaser póster, donde nos mostraban a Christian Grey de espaldas, nos llega la réplica, una imagen de Anastasia Steele mordiéndose el labio, excitada ante el inminente encuentro con el multimillonario de atípicas costumbres sexuales...

Este nuevo cartel sirve también como adelanto del tráiler definitivo que estará disponible esta semana (el anterior podéis verlo aquí), con el que ya podremos hacernos una idea más aproximada de cómo es la película basada en el best seller erótico escrito por E.L. James. Dos mujeres han llevado a cabo la adaptación: la directora Sam Taylor-Johnson y la guionista Kelly Marcel, cuyo libreto fue revisado por Patrick Marber y Mark Bomback (imagino que para dotar al personaje de Grey de detalles y diálogos propios de la mente masculina).

Dakota Johnson, Jamie Dornan (quien ha revelado que no tendrá un desnudo frontal, para decepción de sus fans), Jennifer Ehle, Victor Rasuk y Luke Grimes encabezan el reparto de la primera entrega de la trilogía '50 Sombras de Grey'. Se estrena el próximo Día de San Valentín.

Disney pone fecha de estreno a 'Zootopia' y 'Moana'

Mientras saborea el éxito de su último estreno, 'Big Hero 6' (Don Hal & Chris Williams, 2014), número 1 en la taquilla de Estados Unidos por delante de 'Interstellar' (Christopher Nolan, 2014), Disney ha anunciado cuándo llegarán a los cines sus dos próximas películas animadas: 'Zootopia' y 'Moana'.

Ambas se estrenarán en 2016, la fecha de la primera es el 4 de marzo mientras que la segunda estará en cartelera el 23 de noviembre; los dos largometrajes estarán podrán verse en 2D y 3D. Arriba tenéis una imagen oficial de 'Zootopia', escrita por Jared Bush y dirigida por Byron Howard; la historia gira en torno a un zorro charlatán y una implacable coneja policía que se ven obligados a colaborar para resolver una conspiración en la que ambos están implicados.

El mes pasado pudimos ver un primer diseño artístico y conocer detalles de la trama de 'Moana'. Ron Clements y John Musker están al frente del proyecto, ambientado en Oceanía, sobre una joven que zarpa en busca de una isla legendaria junto a su héroe, el semidiós Maui, hallando en su viaje enormes criaturas marinas, impresionantes submundos y tradiciones milenarias.

Vía | TheHollywoodReporter

DiCaprio a los 40: ídolo e institución

Cumple hoy Leonardo DiCaprio cuarenta años y parece que fuera ayer cuando el actor, entonces ídolo de jovenas, era visto con cierto menosprecio o con la clásica, masculina y predecible, suspicacia con la que se subestima a las estrellas más jóvenes.

Admito que DiCaprio es una estrella de nuestro tiempo, mitad ídolo, mitad institución, mitad suspicacia desmentida, mitad sorpresa constante. Cuando hace ya diez años decidió asociar su carrera a la de Martin Scorsese cometió una audacia, la primera, para crear al actual actor, cuyo mismo retiro genera titulares en sí.

¿Cómo empezó DiCaprio? ¿Quien era? ¿Quien fue? ¿Hace falta todavía decir que es el Jack de James Cameron? Ciertamente, entre 'Titanic' (id, 1997) y 'Revolutionary Road' (id, 2008) media un abismo: fascina ver las películas para comprobar cómo era Hollywood y hacia dónde se dirige.

De uno imposible, con crítica social y apasionamiento tecnológico, materialismo dialéctico y positivismo digital, a otro calmado, estudiado, académico: ambas películas fueron pensadas por la gloria de los premios de la Academia, solamente una lo logró. Pero el retrato de Kate Winslet y DiCaprio, del enamoramiento juvenil al matrimonio roto, los sueños incumplidos que ahogan a veces a los amantes que una vez fueron traviesos y ahora no se miran ¡pocos emparejamientos se repiten con esta picardía que tuvo Sam Mendes!

Por supuesto, sabemos que DiCaprio fue un Romeo sublime para Bazz Luhrmann y un secundario de lujo ante actores ya consagrados. Pero lo que no supimos ver es que también sería un digno conductor de mazacotes veraniegos con toques serios.: ahí está 'Diamante de sangre' (Blood Diamond, 2006) u 'Origen' (Inception, 2010). Arrastradas por su carisma, las películas son distintas.

DiCaprio se asoció con Scorsese, lo hemos dicho y escrito y ya lo sabíamos, pero no cayó en los vicios excesivos de Robert DeNiro, un astro que hizo de su virtuosismo una manera de manierismo (y por ende, parodia).

Sorpresa constante

Cierto es que el Howard Hughes del 'Aviador' (The Aviator, 2004) ya podía competir, en versatilidad y extrañeza, con un Travis Bickle, pero DiCaprio siguió probando en territorio prohibido. El último ejemplo es el Calvin Candie de 'Django desencadenado' (Django Unchained, 2010): aunque la melodía de Tarantino sea, dice la prensa, un regalo para el actor, y no niego de tal cualidad, el papel de necio esclavista blanco, un hombre cruel y satisfecho consigo mismo, no es, necesariamente, lo esperable por parte de una estrella que ha hecho de la bondad un registro más intenso.

Incluso en 'El lobo de Wall Street' (The Wolf of Wall Street, 2013) teníamos ocasión de ver a un DiCaprio emulando a Jerry Lewis con gracia y sorpresa.: lo mejor de una película con maestro en baja forma.

Cumple DiCaprio cuarenta y, esperemos, que con la energía suficiente para vivir todavía, actuando y un paso por delante de admiradores o detractores. Acaso ése sea el verdadero destino de las estrellas de Hollywood; que más allá del brillo, esté el rumbo.

De 'Viaje a la Luna' a 'Interstellar'

En la ciencia-ficción, el único límite del ser humano es la imaginación. Con motivo del estreno de 'Interstellar', que solo por los debates que está generando ya puede considerarse un triunfo de Christopher Nolan, resulta inevitable hacer un repaso a otras películas donde se abandonaba el planeta Tierra en busca de nuevos retos y horizontes; el estupendo vídeo que tenéis arriba resume en unos 3 minutos la historia de los viajes espaciales plasmados en el cine.

Al ritmo de los temas 'Fairy Flash' (de François Rousseau) y 'Not On My Watch' (de Jacob Shea, Billie Ray y Bruce Fingers), el vídeo recopila escenas que van desde 'Viaje a la Luna' (Georges Méliès, 1902) a 'Interstellar' (2014), pasando por '2001: Una odisea del espacio' (Stanley Kubrick, 1968), 'Apollo 13' (Ron Howard, 1995) o 'Gravity' (Alfonso Cuarón, 2013), entre muchas otras, resultando un vibrante montaje que hará las delicias de los aficionados al cine fantástico y la exploración del espacio exterior. ¿No os dan ganas de volver a verlas todas?

Fuente blogdecine.com

Playmobil tendrá su película

Como era de esperar, Playmobil dará el salto a la gran pantalla. El gran éxito de la película de Lego (convertida ya en una franquicia generadora de secuelas) ha animado a probar suerte con esta otra popular línea de juguetes de plástico, cuyos derechos para el cine han sido adquiridos por On Entertainment.

La productora europea se ha aliado con Wild Bunch y Pathé para poner en marcha una producción de 80 millones de dólares basada en los juguetes Playmobil, creados por el alemán Hans Beck en 1974, fecha desde la cual se han vendido cerca de 2.700 millones de figuras en todo el mundo. Bob Persichetti ha sido contratado para comenzar a desarrollar la adaptación. Es un veterano animador de DreamWorks que trabajó en las historias de 'Shrek 2' (2004), 'Monstruos contra alienígenas' ('Monsters vs. Aliens', 2009) y 'El gato con botas' ('Puss in Boots', 2011).

Aparte de un estreno previsto para finales de 2015, no hay más detalles sobre el proyecto. Esperemos que los creadores de la película de Playmobil estén tan inspirados como Phil Lord y Christopher Miller al frente de la divertidísima 'La Lego Película' ('The Lego Movie', 2014).

Vía | Empire

Doug Liman conseguirá llevar a Splinter Cell a la gran pantalla

Después de varios intentos, parece ser que esta vez Doug Liman conseguirá llevar a Splinter Cell a la gran pantalla. Según ha confirmado el director, Tom Hardy interpretará a Sam Fisher, aunque el de la película sea una versión considerablemente más joven.

Otra cosa que ha confesado es que la adaptación sería más bien libre, manteniendo pocos lazos comunes con la franquicia de videojuegos. Al menos sabemos que no se basará en ningún capítulo de la saga en particular.

IGN ha recogido las declaraciones del director:

“Todo en Splinter Cell será más joven. Ésta es una oportunidad de empezar una nueva franquicia fresca, nueva y joven, y Tom Hardy es un actor increíble. Estoy trabajando en el guión con Tom y creo que tenemos las ideas necesarias para hacer una gran película. Para empezar creo que tendremos muchos de los conceptos del juego incluidos en la adaptación, aunque lo divertido es apartarlos y obligar al personaje a operar solo.”

La fecha de estreno, por el momento, queda pendiente de ser anunciada.

Fuente: IGN

¿Se prepara un reboot de “Starship Troopers”?

Supongo que si estáis leyendo esta noticia sabéis de qué va “Starship Troopers“, pero por si hay algún despistado os haré un resumen:

“Starship Troopers (las brigadas del espacio)” es una película de ciencia ficción dirigida por Paul Verhoeven (“Robocop“, “Desafío total“, “Instinto básico“), con guión de Edward Neumeier, e interpretada por Casper Van Dien (“Tarzán y la ciudad perdida“, “Sleepy Hollow“), Michael Ironside (“Top Gun“, “Desafío total“, “X-Men: Primera generación“), Dina Meyer (“Dragonheart“, “Johnny Mnemonic“, “Saw“), Denise Richards (“007: El mundo nunca es suficiente“, “Juegos salvajes“) y Neal Patrick Harris (“Los Pitufos“, Barney Stintson en “Cómo conocía a vuestra madre“). La versión cinematográfica de la novela homónima de Robert A. Heinlein escrita en 1959, se estrenó en EEUU el 7 de noviembre de 1997, sitúa la acción en el siglo XXIII, un futuro en el que tras cumplir dos años de servicio militar se adquiere la condición de ciudadano, teniendo entonces la posibilidad de votar o entrar en política, entre otros priviliegios. Seguimos el entrenamiento de John Rico, Carmen Ibáñez y Dizzy Flores, mientras se preparan y combaten contra una invasión de insectos gigantes extraterrestres que destruyen por completo la ciudad de Buenos Aires. Tras esta masacre la película traslada a las tropas terrestres al planeta Klendathu, mundo natal de los insectos, donde se enfrentarán en varias batallas mientras intentan localizar al “insecto con cerebro” para acabar con ellos. Toda la película está impregnada de un tono satírico exagerando la propaganda militar hasta extremos inverosímiles (esos niños…) que fue mal entendida en su día como una exaltación pseudo-fascista.

La película original dio lugar a un par de secuelas en imagen real (la última directamente estrenada en DVD), una continuación en animación CGI que ignoraría dichas secuelas y continuaría la trama de la primera parte, una serie de dibujos animados, e incluso un par de novelas gráficas.

Hace más de dos años que os informábamos sobre la intención de realizar un remake de la película esta vez con producción de Neil Moritz (la saga “Fast and Furious“) y con guión a cargo de Ashley Edward Miller y Zack Stenz (“Thor“, “X-Men: Primera generación“) que sería más fiel a la novela original, y hasta ayer no se había vuelto a saber nada del proyecto. Según Collider, Annapurna Pictures podría estar involucrada en el reboot de “Starship Troopers“, a raíz del tuit publicado por Megan Ellison (fundadora de la productora):

“¿Quiere saber más?”

Como recordaréis si habéis visto la película, esta frase aparecía en los vídeos interactivos que grababa el gobierno para aleccionar y animar a las tropas. David Trumbore, redactor de Collider, también se dio cuenta y respondió a Megan Ellison con la siguiente imagen:

Starship Troopers - would you like to know more

… que recibió una respuesta inmediata por parte de Megan:

¿Confirma ese “Yes” junto con el fotograma de la película la involucración de Annapurna Pictures en el reboot? Teniendo en cuenta que la productora es una de las que está detrás de la nueva “Terminator: Génesis” no parece tan descabellado.

Parque temático de “Los Juegos del Hambre”

Lionsgate y Thinkwell group se asocian para construir un parque temático, aprovechando el tirón de la saga literaria y cinematográfica. Los fans podrán disfrutar emulando a Katniss y Peeta.

El parque se irá construyendo por fases, lo primero será un museo itinerante que recorrerá a partir de 2015, todo EEUU, para comprobar el interés de la gente. Este museo contendrá trajes y otros elementos de la saga. Si la respuesta del público es la esperada, lo siguiente será la creación del parque temático al igual que ha hecho Warner con Harry Potter.

Tendremos que esperar hasta verano de 2015 para saber la respuesta del público y por consiguiente, si se realizara su construcción.

Posible brazalete de Wonder Woman en ‘Batman V Superman: Dawn of Justice’

Resulta curioso que Michael Wilkinson, el diseñador de los trajes que se usaran en la película ‘Batman V Superman: Dawn of Justice’ aproveche una feria de joyería en Las Vegas, para mostrar a través de su cuenta oficial en Twitter, una de sus ‘piezas favoritas’ bajo el hashtag #BatmanvsSuperman. Así que nos preguntamos si ¿este brazalete será unas de las armas de Wonder Woman? En la siguiente imagen podréis ver por vosotros mismos esta pieza.

Con su estreno previsto en EEUU el 6 de mayo de 2016, siguiendo el éxito de ‘El hombre de acero’, la película ‘Batman V Superman: Dawn of Justice’ nos llevará a conocer a dos grandes héroes de DC Cómics, Batman y Wonder Woman, que junto a Superman comenzarán el camino hacia ‘La Liga de la Justicia’.

Zack Snyder repetirá en el asiento del director con una historia creada junto a David S. Goyer y Chris Terrio. Henry Cavill repetirá también su papel de Clark Kent/Superman, así como los actores Amy Adams, Laurence Fishburne y Diane Lane. Por otra parte, Ben Affleck interpretará al hombre murciélago y Gal Gadot será Wonder Woman/Diana Prince, personaje que por primera vez da el salto a la gran pantalla. En cuanto a Lex Luthor será interpretado por Jesse Eisenberg y Jeremy Irons será Alfred Pennyworth, el mayordomo de Bruce Wayne. Además Ray Fisher dará vida a Victor Stone, alias Cyborg.

Otros miembros del reparto son: Holly Hunter (en un nuevo papel que ha sido creado para la película), Callan Mulvey y Tao Okamoto.

Fuente lacasadeel.net

Frozen:La producción de Walt Disney es la primera película animada más vista de todos los tiempos

La cinta "Frozen", del estudio Walt Disney, se ha convertido en la quinta película de mayor recaudación en la historia, con 1.219 millones de dólares en todo el mundo, informó hoy la edición digital de Variety.

El filme ha superado la marca de "Iron Man 3" (1.215 millones) este fin de semana y solo tiene por delante a "Harry Potter and the Deathly Hallows Part 2" (1.341,5 millones), "The Avengers" (1.518,6 millones), "Titanic" (2.186,8 millones) y "Avatar" (2.782,3 millones).

La marca de "Frozen" se ha logrado gracias principalmente a su buen rendimiento en EE.UU. (más de 400 millones) y la sorprendente reacción de Japón (con casi 200 millones). Se trata del segundo título más exitoso para Disney, solo por detrás de "The Avengers".

Desde su estreno hace casi siete meses, "Frozen" también se ha convertido en la cinta de animación más vista de todos los tiempos, sobrepasando la marca de "Toy Story 3", con 1.063 millones de dólares.

La película de animación digital en 3D cuenta la historia de una risueña princesa que, sorprendida por las circunstancias que rodean a su peculiar hermana, lucha por acabar con el maleficio que afecta a su reino en forma de eterno invierno.

El filme, una adaptación del cuento "La reina de las nieves", de Hans Christian Andersen, es además el primero de Disney que logra el Óscar a la mejor película de animación, una categoría que se le resistía al estudio desde que se creó este premio en 2001.

Anteriormente, Disney se había hecho con más de una veintena de Óscar en la categoría de cortos de animación o en apartados técnicos.

La cinta, dirigida por Chris Buck y Jennifer Lee, cuenta con las voces de Kristen Bell, Idina Menzel, Josh Gad y Alan Tudyk.



Fuente EFE

Tom Cruise: Al filo del mañana tiene una primera escena impresionante

Tom Cruise destacó hoy la calidad de la primera escena de la película "Edge of Tomorrow" (Al filo del mañana), filme de acción que protagoniza junto a Emily Blunt y que se estrena mañana en París, Londres y Nueva York.

La primera escena es un plano aéreo de la céntrica Plaza de Trafalgar de Londres, con un resultado "impresionante", según el actor de 51 años.

En declaraciones a la cadena británica BBC, Cruise, que interpreta al comandante William Cage en la cinta, explicó que fue la primera vez que un helicóptero civil tuvo permiso para sobrevolar la céntrica plaza de la capital británica.

A su vez, Emily Blunt de 31 años contó a la cadena pública británica lo divertido que fue el rodaje y las bromas que se gastaron dentro del equipo.

"Empujábamos a Tom al suelo con el traje que lleva en la película ya que era tan pesado que necesitaba al menos cuatro personas para que se pudiera levantar", relató la actriz inglesa.

La presentación de la película supondrá además un reto para los protagonistas, pues la llevarán a cabo en solo 24 horas en Londres, París y Nueva York.

El desafío de Cruise y Blunt comenzará a las 07.00 de la mañana con una alfombra roja en Londres, donde a las 09.00 se proyectará el filme, un "thriller" de acción y ciencia-ficción dirigido por Doug Liman ("The Bourne Identity").

Sin pausa, los actores se dirigirán a París, donde a las 14.00 del mediodía desfilarán ante sus fans, antes de que se exhiba la película a las 16.00 horas.

La última parada de esta sorprendente promoción de "Al filo del mañana" tendrá lugar en Nueva York, donde a las 22.00 horas los actores llegarán a la "premiere" de la cinta, antes de que, a las 23.59 horas, al filo del día 29, se proyecte la película.

Londres y París son dos de los escenarios en los que transcurre "Edge of Tomorrow", película en la que el comandante William Cage (Cruise) se enfrenta a una invasión alienígena, en apariencia invencible, y muere a los pocos minutos de iniciar la lucha.

Sin embargo, Cage se encuentra atrapado en un bucle temporal que provoca que, tras fallecer, vuelva a la vida y siga con su lucha repetidamente, de manera que, cada vez que muere, es más habilidoso y está cada vez más cerca de vencer por fin a los invasores junto a la agente de las fuerzas especiales Rita Vrataski (Blunt).

La película está basada en la novela "All you need is kill" de Hiroshi Sakuraza y cuenta en el reparto con otros actores como Bill Paxton o Brendan Gleeson.

Fuente EFE

´X-men: Días del futuro pasado´, éxito en la taquilla norteamericana

Tal y como se esperaba, "X-Men: Days of Future Past" se alzó con el número uno en la taquilla estadounidense y superó la cifra de los 100 millones de dólares en este fin de semana festivo del Día de los Caídos, informó hoy la web especializada Box Office Mojo.

La cinta dirigida por Bryan Singer facturó 111 millones de dólares de viernes a lunes, la quinta mejor marca de la historia para un estreno durante este fin de semana, por detrás de "Pirates of the Caribbean: At World"s End", "Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull", "X-Men: The Last Stand" y "Fast & Furious 6".

De viernes a domingo, las fechas que habitualmente se toman en cuenta para obtener las cifras de recaudación, la cinta sumó 91,4 millones de dólares, una de las mejores marcas del año, aunque por detrás de "Captain America: The Winter Soldier", "Godzilla" y "The Amazing Spider-Man 2".

En el segundo puesto se colocó "Godzilla" con 39,4 millones de dólares hasta el lunes, una cantidad que eleva a 323,4 millones la recaudación obtenida hasta ahora en todo el mundo por esta cinta de la que ya ha sido anunciada una segunda parte.

La semana pasada se dio a conocer que su director, el británico Gareth Edwards, se encargará del primer "spinoff" (película centrada en uno de los personajes) de la saga galáctica "Star Wars".

El estreno de la comedia "Blended", protagonizada por Adam Sandler y Drew Barrymore, ingresó 18,2 millones de dólares incluido el lunes, mientras que "Neighbors", con Seth Roger y Zac Efron, obtuvo la cuarta plaza con 17,2 millones.

El quinto lugar fue para "The Amazing Spider-Man 2" con 10 millones de dólares.

Esta nueva entrega del superhéroe arácnido se acerca ya a los 700 millones de dólares en la taquilla mundial.

Fuente EFE

Histórico: ´A los 40´ supera el millón y medio de espectadores

El último sábado la película nacional “A los 40” sumó 1.511.956 espectadores desde su estreno el 1 de mayo. De esta forma, la cinta de Tondero Films supera la marca del millón y medio de espectadores a nivel nacional, convirtiéndose en la película más vista del presente año, por encima de importantes producciones de Hollywood como “Rio 2”, “Noé”, “Capitán América 2” y “300: El Nacimiento de un Imperio”.

Pero más importante aún, es que con esta cifra la comedia dirigida por Bruno Ascenzo se convierte en la cuarta película más vista en la historia de nuestro país, superada únicamente por “Asu Mare” con 3.037.270 espectadores, “La Era de Hielo 4” con 2.318.671 y “Los Vengadores” con 1.861.555 respectivamente.

“Es un orgullo que 2 de las 4 películas más vistas en la historia de nuestro país sean peruanas. Esta situación difícilmente se repite en otros países del mundo, donde sólo en algunos casos una cinta nacional logra colarse en el Top 5 histórico”, comentó Jorge Licetti, Gerente General de New Century Films, distribuidora del filme.

Acercándose a su quinta semana de exhibición, “A los 40” continúa con gran éxito de público en todos los cines a nivel nacional.

La película “Dios no está muerto” se estrenará en Lima la segunda quincena de junio

La película “Dios no está muerto” que cuenta con la participación de la banda Newsboys y de Kevin Sorbo, recordado por encarnar a Hércules en la exitosa serie del mismo nombre en la pantalla chica, se estrenará en Lima la segunda quincena de junio.

El film ha causado gran expectativa desde el lanzamiento en los Estados Unidos y se convirtió en un fenómeno viral en las redes sociales, superando los 5 millones de vistas, así como los 1.4 millones de “Me gusta”, siendo compartido más de 720,981 veces.

La cinta presenta la historia de Josh Wheaton (Shane Harper), un estudiante universitario recién llegado a la facultad, cuya fe es desafiada por un profesor ateo llamado Radisson (Kevin Sorbo), que intenta imponer su ideología en su alumnado. Shane, toma la decisión de defender su fe a toda costa, lo cual le trae consecuencias que no esperaba.

En “Dios no está muerto”, la trama se entreteje a través de la historia de varios individuos, quienes también son desafiados por un mundo sin convicciones que rechaza la existencia de Dios.

¿Hasta dónde llegarías para defender tu fe en Dios?

Josh Wheaton, (Shane Harper), estudiante de primer año de universidad y devoto cristiano, encuentra su fe desafiada en su primer día de clase de filosofía por el dogmático y argumentativo Profesor Radisson (Kevin Sorbo). Radisson comienza la clase informando a los estudiantes que deben negar por escrito la existencia de Dios en ese primer día, o se enfrentan a una calificación reprobatoria.

Mientras otros estudiantes en la clase comienzan a escribir las palabras "Dios está muerto" en la hoja de papel, como se les había indicado, Josh se encuentra en una encrucijada, al tener que elegir entre su fe y su futuro. Josh, nervioso, ofrece una negativa provocando una reacción airada de su profesor.

Radisson le asigna una tarea de enormes proporciones: si Josh no admite que "Dios está muerto", debe entonces probar la existencia de Dios, presentando argumentos intelectuales bien investigados y fundamentados a lo largo del semestre. Participando a su vez en un debate mano a mano contra el profesor Radisson frente a la clase. Si Josh no logra convencer a sus compañeros de clase de la existencia de Dios, fracasará el curso y obstaculizará sus metas académicas. Con casi nadie de su lado, Josh se pregunta si realmente se puede luchar por lo que cree.

¿Puede realmente probar la existencia de Dios? ¿No sería más fácil simplemente escribir "Dios está muerto" y dejar todo el incidente en el pasado?

“Dios no está muerto” entrelaza varias historias de fe, de duda e incredulidad , que culminan en un dramático llamado a la acción. La película educa, entretiene e inspira a los espectadores a explorar lo que realmente creen de Dios, motivando a conversaciones importantes y llevando a tomar decisiones que cambian la vida.

“Dios no está muerto” cuenta con un elenco de talentosos actores incluyendo a Kevin Sorbo (Soul Surfer, Hércules, Andromeda), Shane Harper (Good Luck Charlie, High School Musical 2), David A. R. White (Brother White, Revelation Road y Jerusalem Countdown) y Dean Cain (Lois & Clark: The New Adventures of Superman), con apariciones especiales de la súper banda cristiana Newsboys y Willie y Korie Robertson de “Duck Dynasty ".

Créditos: Pure Flix
Fuente rpp.com.pe

Yahoo Movies ha desvelado hoy un nuevo póster Transformers: La Era de la Extinción

Yahoo Movies ha desvelado hoy un nuevo póster Transformers: La Era de la Extinción. Con el lema “esto no es la guerra, es la extinción” podemos ver de nuevo a Cade Yeager (Mark Wahlberg), Tessa Yeager (Nicola Peltz) y Shane (Jack Reynor) junto a Optimus Prime en una nueva pose con su espada.

Dirigida de nuevo por Michael Bay, Transformers: La era de la extinción está protagonizada por Mark Wahlberg, Kelsey Grammer, Nicola Peltz, Stanley Tucci y Jack Reynor, así como Peter Cullen para la voz de Optimus Prime. John Goodman y Ken Watanabe serán la voz de Hound y Drift, respectivamente.

La trama de la película parte de un descubrimiento realizado por un mecánico y su hija, que traerá de nuevo a los Transformers y a los Decepticons a primera línea.

Por primera vez en el cine los Dinobots harán acto de aparición, aunque todavía no se sabe cual será su papel en la película. El estreno está previsto en España para el 8 de agosto de 2014.

Crítica de X-Men: Días del Futuro Pasado

Doy por hecho que eres un fan, al menos, de las películas de los X-Men: las tres “principales”, las dos de Wolverine y la precuela donde veíamos a unos jóvenes Xavier y Erik. Doy por hecho que estás acostumbrado con términos como viajes en el tiempo y retrocontinuidad, líneas temporales alternativas, reescritura de la historia, etc. Así pues, empecemos.

Pocas películas veremos como X-Men: Días del futuro pasado. No esperes un prólogo pausado donde se nos presente a los principales protagonistas y se conecte con tramas anteriores. En absoluto: desde el principio entramos en una vertiginosa acción en la que se sitúa abruptamente al espectador en un apocalíptico* y desolador futuro con unas pocas líneas de introducción que Xavier nos narrará como voz en off. Metidos de lleno en la trama, en seguida somos conscientes de la situación porque, como veremos más adelante, esta película está hecha para los fans: el guión asume que ya conocemos la situación, que conocemos la historia del título (aquella magnífica historia desarrollada en los números 141 y 142 de Uncanny X-Men en 1981), que somos curtidos aficionados que han tenido que aguantar hasta la saciedad (per)versiones de nuestros queridos personajes, viendo una y otra vez cansinas presentaciones de cada uno de ellos.



X-Men: Días del Futuro Pasado está creada con respeto al aficionado: los personajes son muchos, sí, pero no se pierde el tiempo en presentarnos a ninguno, ni siquiera a los más desconocidos para el espectador no aficionado a los cómics. Los guiños son constantes y con mucho tino (“mi madre estuvo saliendo con uno que controlaba el metal” le dice Pietro a Magneto); vemos a un joven Strike; se habla un par de veces de “el suceso de Cuba” que, sin confirmación oficial, estuvo protagonizado por mutantes y que pudimos ver en X-Men: Primera Generación… Incluso se da una supuesta respuesta a la extraña bala que mato a JFK… todo ello sin interrumpir la trama, sin estorbar a la historia que es realmente lo que importa, una historia que bien sirve de precuela, de secuela o de puente entre ambas.

Con ciertos toques a otro cómic mítico de la Patrulla X como es “Dios ama, el hombre mata”, veremos como nuestros protagonistas intentarán cambiar el tenebroso futuro y una guerra entre mutantes y humanos que aniquilará a ambos. Es una historia de viajes en el tiempo y efectos mariposa de cada acto pero también explora temas como la amistad o la fe. Todo ello mientras esquivan los ataques de los Centinelas.

El ritmo, no obstante, es algo desigual pero la historia es lo suficientemente interesante como para que eso no nos importe. Además, estas escenas de diálogos que ocurren entre ataques son más interesantes debido a unas interpretaciones muy notables, destacando la de James McAvoy como un perdido y roto Xavier, desesperado. Jennifer Lawrence, a pesar de tener poco diálogo, tiene un papel muy importante en la historia. Pero será Evan Peter en su papel de Pietro Maximoff el personaje más fresco de todos (a pesar de la primera impresión que recibimos con sus primeras imágenes), con un pícaro humor que sirve para relajar un poco la tensión debida a la trama principal. Además, la cámara super rápida (o lenta) con que vemos sus poderes es una de las mejores que he visto en mi vida, con la que disfrutaremos seguro todos los fans. Esperemos que su alter ego en Los Vengadores 2 resulte igual de atractivo.

Siguiendo los pasos de Marvel-Disney, Fox (y Sony con Spider-Man) intenta crear un universo propio de superhéroes que con cada película se vuelve más grande y ambicioso y, al contrario de X-Men: La decisión final, aquí el gran número de mutantes no es un lastre para la historia sino un magnífico trampolín para lo que se avecina (atención a la escena post-créditos que promete una continuación espectacular). Con este cruce de las películas verdaderamente notables de la saga mutante, además de con muchas referencias y cameos en la parte final, Bryan Singer recupera lo bueno de las dos primeras películas, las conecta magistralmente a la precuela, y deja un magnífico resultado listo para que quien quiera pueda jugar con estos personajes y lo haga con una base sólida.

Pero esto es, también, su mayor defecto. Se nota demasiado que el fin principal de la película es alinear la franquicia para darle un nuevo impulso, y esto hace que el final de la película sea algo confuso, cerrando cabos sueltos propios y de las cintas anteriores. Pero el resultado es más que satisfactorio: la historia del viaje temporal narrada aquí es digna de cualquier buena película de ciencia ficción, ademas de ser divertida, emocionante y espectacular. Es una verdadera fiesta para los amantes de los X-Men.

*Apocalíptico en todos los sentidos…

Llevamos una semana de no parar con noticias sobre “Guardianes de la Galaxia“

Llevamos una semana de no parar con noticias sobre “Guardianes de la Galaxia“. Tanto que parece que vaya a llegar ya mismo a los cines en lugar de tener que esperar hasta agosto para verla. Ayer estrenaron su segundo tráiler oficial tras una charla de preguntas y respuestas con James Gunn, Kevin Feige y algunos integrantes del reparto en la página oficial de Facebook de la película. En dicha charla se comentaron bastantes cosas interesantes. A continuación os resumimos las más llamativas:

Sobre las influencias visuales a la hora de filmar la película, James Gunn reconoció haberse basado en la serie de cuadros de René Magritte “El Imperio de las luces” (L’empire des lumiéres), así como en muchas de las grandes epopeyas espaciales, además de los spaghetti westerns de Sergio Leone. Por no mencionar, por supuesto, los cómics (especialmente los de Dan Abnett y Andy Lanning, y los de Jim Starlin).
James Gunn está obligado por contrato a dirigir la secuela en caso de que Marvel decidiese hacerla (cosa que parece segura a menos de que la película sea un fiasco). A pesar de eso, Gunn admite que la haría encantado aunque no hubiera firmado esa cláusula.
Según el director, la escena más bella de toda la película, visualmente hablando, es una en la que aparece Groot. Sin entrar en detalles sobre dicha escena, alabó al departamento de efectos visuales.

La banda sonora de la película se compone básicamente de las canciones que Peter Quill lleva en su walkman, los últimos recuerdos que le quedan de su infancia. Han tratado de usar esos temas para, de algún modo, anclarnos a la Tierra mientras estamos en ese épico mundo espacial.
“Hooked on a feeling” de Blue Swede se usó en el primer tráiler, y para este segundo la canción elegida es “Spirit in the sky” de Norman Greenbaum. El casette se grabó realmente y la favorita de Chris Pratt es “O-o-h Child” de Five Stairsteps. Aunque al principio no lo era acabó gustándole ya que por su ritmo es ideal para entrenarse corriendo. “Magic” de Pilot está en la cinta aunque finalmente no aparece en la película.
Sobre qué personajes hubiera querido que aparecieran en la película, James Gunn contestó que Bicho (Bug) estuvo en un par de borradores iniciales del guión, pero lo descartaron al no saber qué hacer con él en esta trama. También admitió ser un gran fan de Starhawk y, aunque no aparece en esta película, las posibilidades en el futuro son muy hermosas [sic].
Además dijo que le hubiera gustado meter alguna referencia a ROM, pero ha sido imposible al no tener Marvel los derechos cinematográficos del personaje.
Es muy posible que en breve tengamos un póster con los villanos, según afirmó Gunn. En ese momento mencionó a Yondu, el personaje de Michael Rooker. ¿Aparecerá en algún póster?
James Gunn comenzó su carrera en la productora Troma, conocida por las películas del Vengador Tóxico entre otras muchas. De hecho, Gunn comentaba ayer que en lugar de ir a la escuela de cine, todo lo que aprendió durante sus primeros años en esta industria fue en la Troma (desde el proceso de casting, elección de localizaciones, dirección, edición e incluso marketing). Quien realmente le ayudó a atreverse con una película de esta magnitud fue el productor Chuck Roven, que le animó a dar el salto a grandes producciones mientras estaban en el set de Scooby Doo.
En palabras de James Gunn, Lloyd Kaufman (co-fundador de Troma) le suplicó aparecer en la película cuando se enteró de que iba a dirigirla, así que le dejó hacer un cameo. Kevin Feige no tendrá cameos en las películas “porque es muy vergonzoso“.
Habrá escena post-créditos, como es habitual en todas las producciones Marvel. Todavía están en proceso de montaje, pero la duración total de la película rondará las dos horas.
Aunque los Guardianes de la Galaxia no aparecerán en Los Vengadores: la Era de Ultrón “todavía tenemos que ver si pueden salir en Los Vengadores 3″. Lo que sí confirmaron es que habrá algún easter-egg sobre personajes aparecidos a lo largo de la historia en los cómics de Guardianes de la Galaxia, otros dando pistas sobre Vengadores 2 y 3, y quizá alguna conexión con Agentes de S.H.I.E.L.D.



No hubo confirmación sobre quién es el elegido para interpretar a Thanos, aunque sí descartaron que fuera Vin Diesel. Él solo se encarga de poner voz y movimiento a Groot.
La famosa frase “I am Groot“, de hecho la única que dice su personaje, fue grabada más de 1.000 veces por Vin Diesel. Se trabajó mucho el darle diferentes entonaciones para que pudiera tener distintos significados. Diesel comenta que eso le hizo retroceder a cuando estudiaba arte dramático, intentando aprovechar cualquier mínimo elemento a su alcance para dar profundidad a su personaje.
La grabación de sus escenas acabó siendo algo terapéutico para Vin Diesel, ya que solo había transcurrido un mes desde el accidente en el que perdió la vida Paul Walker, al que estaba muy unido. Groot tiene una inocencia que en otro momento podía haber resultado difícil de captar, pero para Diesel resultó algo muy agradecido de interpretar.
La primera persona a quien le dijo Vin Diesel que iba a participar en la película fue su hijo de tres años. Tenía en su casa un dossier con imágenes e información sobre los personajes y, sentando a su hijo en sus rodillas, le preguntó “¿a quién crees que va a interpretar papá?”. El pequeño señaló a Groot inmediatamente en un dibujo a doble página con todos, lo que hizo que Vin se diera cuenta de lo especial que es el personaje.

Dave Batista se puso a llorar de alegría en plena calle cuando su agente le llamó comunicándole que le habían escogido para ser Drax.
Si tuviera que escoger otro personaje Marvel, Batista querría interpretar a Namor.
Los tatuajes de Drax tienen su motivo en la película. Cada uno significa algo referente a su vida. Dave Batista cree que los tatuajes de Drax molan más que los suyos y le gustaría hacerse alguno si le quedara suficiente piel libre.
Durante la película Drax no utiliza la Power Bomb típica de Batista en sus tiempos de lucha libre. Las peleas en un rodaje son muy diferentes a las que hace sobre un ring, ya que en la lucha libre las coreografías se hacen pensando en el público y no se preocupan sobre si queda bien en cámara o no. En el rodaje de estas escenas Batista confía plenamente en los especialistas.

Tardaban cuatro horas en ponerle el maquillaje completo de Drax y alrededor de hora y media para quitárselo. Karen Gillan bromea diciendo que lo peor de estar maquillándose como Nébula durante tanto tiempo era tener a Batista al lado.
Sobre la diferencia de encarnar a Amy Pond, la compañera del Doctor Who, y a Nébula, Karen dice que ambos fueron muy divertidos de interpretar y que espera que a la gente le guste tanto Nébula como Amy. Aunque es su primer villano, Karen admite que le ha encantado hacer el papel ya que ahora sabe cómo dar un buen derechazo a la mandíbula.
Para prepararse para la película Karen buscó un motivo para que Nébula fuera tan sádica. Le ha resultado realmente divertido patear culos durante el rodaje.
El raparse el pelo no le supuso ningún trauma a Karen Gillan, ya sabía que si resultaba elegida para la película tendría que hacerlo. Es más, admite que fue algo liberador y le ayudó mucho como parte del proceso para meterse en el personaje. Nébula habla con acento americano (ella es escocesa) que ya usaba cuando de pequeña jugaba con muñecas Barbie.
Mientras le afeitaban la cabeza, Karen se quedó dormida durante un par de horas y al despertarse no le causó ningún shock verse. Pero al día siguiente cuando se levantó y se miró en el espejo la reacción fue como “¿qué he hecho?“.
Según Karen, los ángeles llorosos de Doctor Who serían una buena adición al universo de los Guardianes de la Galaxia. Bromeó diciendo que trabajar en la serie británica la preparó para actuar en naves espaciales, y que el Doctor colaboraría con los Guardianes en el caso de que pudieran cruzar sus caminos, ya que normalmente ayuda a ese tipo de “pringados”.
Karen Gillan se documentó leyendo la saga del Guantelete del Infinito para prepararse su personaje. Dave Batista ha leído algunos números y le encanta la forma en la que Drax ha ido evolucionando. Chris Pratt leyó algunos de los últimos cómics publicados antes de que James Gunn le recomendase no leer absolutamente nada del material publicado.

En la película, Star-Lord no lleva su “arma elemental” sino un par de blasters bastante molones, en palabras de Chris Pratt, que no le dejaron llevarse a casa aunque piensa pillar uno en cuanto se descuiden.
Cuando supo que había sido escogido para protagonizar la película, Chris mantuvo la calma, llamó a su hermano de camino a casa tras la reunión en las oficinas de Marvel, y se dio cuenta de la cantidad de trabajo duro que tendría que hacer para quedar bien. Además tuvo una erección, según sus propias palabras.
El último día de rodaje, Chris Pratt grabó una escena bajo el agua a 25 pies de profundidad (algo más de 7 metros y medio) simulando que flotaba en el espacio . Era algo surrealista estar rodeado de submarinistas que le proporcionaban oxígeno y tener que esperar a que desaparecieran las burbujas para empezar a fingir que se estaba muriendo sin que le entrase el pánico.
Durante el rodaje de una escena en la que Star-Lord se burla de Ronan bailando (porque es un personaje excesivamente serio), le gastaron una broma a Dave Batista. Todos los involucrados en esa escena (Chris Pratt, Lee Pace, Zoe Saldana, el equipo técnico y unos 200 extras) se pusieron de acuerdo para empezar a bailar cuando Chris les señalase, sin que él supiera nada. Cuando llegó el momento en que Chris señaló a Batista, este flipó, pero se puso a bailar como un loco. Afortunadamente James Gunn lo grabó todo y piensa incluirlo en uno de los extras del Blu-ray.
Evidentemente, Chris Pratt fue el bromista del grupo durante todo el rodaje. No pudo improvisar en sus escenas tanto como hubiera querido ya que el elevado coste de la mayoría de las tomas hacía que se contuviera.

¿Qué os parece? Después de haber visto el tráiler nuevo y saber todo esto ¿tenéis más ganas de verla o creéis que va a estrellarse en taquilla?

Guardianes de la Galaxia es una película que forma parte de la Fase 2 del universo cinematográfico de Marvel. Es una aventura épica espacial basada en los cómics que llevan el mismo nombre, iniciados en 1969 y que se centran en las aventuras de un superequipo, formado tanto por humanos como por extraterrestres, encargados de proteger la Vía Láctea.

La trama presenta a Peter Quill, un temerario aventurero que roba un orbe misterioso, que representa una amenaza para el Universo y que Ronan El Acusador, un poderoso villano codicia tener. Para escapar de él, Quill firma un tregua con un grupo muy dispar de inadaptados: el pistolero Mapache Cohete, Groot, el humanoide con forma de árbol, la enigmática Gamora y Drax El Destructor. Cuando Peter descubre el verdadero poder y la amenaza, que esta esfera supone para el cosmos, tendrá que hacer todo los posible para reunir al grupo, en un último y desesperado intento que marcará el destino de la galaxia.

El reparto está formado por: Chris Pratt, Zoe Saldana, Dave Bautista, Lee Pace, Michael Rooker, Bradley Copper, Vin Diesel, Karen Gillan, Djimon Honsou, Benicio del Toro, John C. Reilly y Glenn Glose.

Guardianes de la Galaxia, dirigida por James Gunn, se estrenará en España el 14 de agosto de 2014.

Confirmada “Godzilla 2″

Warner Bros ha confirmado que ya se está trabajando en una secuela para “Godzilla“, gracias a las buenas cifras en taquilla, después de que esta haya recaudado, solo en EEUU y Canada 93,2 millones de dólares, el primer fin de semana. Esta recaudación tan sólo fue superada por El capitán América: El soldado de invierno. El monstruo japonés está pisando fuerte en los mercados internacionales al tomar el Nº 1 en la mayoría de los territorios.

Legendary Pictures volverá a trabajar con Warner Bros en esta nueva entrega, pese a que ahora tengan un acuerdo con Universal Pictures.

No existe aun ningún dato sobre la película, aunque se ira desvelando a medida que pasen los meses.


Fuente lacasadeel.net